“这么说，下半年你要去津门？”
蓝田野办公室里，钟山放下茶杯，“那《法源寺》的导演怎么定？”
1979年，人艺的经典剧目《茶馆》时隔多年复排上演，在话剧界引起了轰动，场场爆满的票房奇迹也让燕京人艺的影响力再次扩大。
随着梁秉鲲写的那些宣传稿逐步见报，各地的演出邀请也纷至沓来。
这种邀请演出对于燕京人艺来说，可以说是纯粹的创收项目。
一部话剧，不算剧本创作、演员排练、合成的艰辛历程，单算舞台上的美术装置、道具、服装，成本就高得出奇。
就拿《茶馆》来说，为了复排话剧，人艺投入了差不多三万元的成本，这还没算演员补贴和其他剧场的支出。
而复排一个多月，上演三十场，票房多少钱呢？刨除各类赠票，差不多两万。
从这个角度，其实就能看出话剧行业为什么在后世如此举步维艰。
在这种演出体制下，创新三部新剧，能有一部保本就不错，多赚钱什么的，简直痴心妄想。
当然了，对于这些情况，燕京人艺并不在讨论之列。
凭借着行业顶尖的演出水准，燕京人艺的剧目就没亏过钱。
别看现在《茶馆》票房还盖不住成本，后面的演出场次还多着呢！
外地的剧院，都在不停地向人艺发出巡演邀请，而人艺为了创造收入，也肯定是要走出去的。
创收没问题，但是蓝田野原本想要给钟山帮忙执导《法源寺》的计划却是落空了。
蓝田野听着钟山的话，笑着点点头。
“八月、九月在津门，然后十一月还要去承德，我听院长说，他今年去英国的时候，欧洲那边也很有兴趣邀请咱们过去表演，说不定明年还要出国呢！”
在这个还不太讲求物质享受的年代，如此多的演出机会毫无疑问就是对演员最高级的赞美。
蓝田野说罢，开始跟钟山分析形势。
“现在《雷雨》马上要开演，苏民要做演出工作，接下来就是院长的那部《王昭君》，我跟你舅妈都是主要角色，梅谦跟苏民又是导演，至于金黎，正在排《三块钱国币》，夏春恐怕不会接你这出戏，所以能来当《法源寺》导演的，恐怕人选很有限了……”
说到这里，他顿了顿，“大概率会让林钊华上。”
钟山重复道，“林钊华？”
“对。”
蓝田野点
…。。