有大屏幕还得音效跟上去，这就需要合适的场所，既能容下许多人，也得让后排的观众能清晰的听到声音。
没有音响设备的年代，这很难做到，只能是从声学方面优化剧场的布局，这一行他不太懂，但这不要紧，有人是高手。
人品极差的沛国公郑译，对音乐却有极高的造诣，他当然不懂现代声学，但听力极度敏锐，宇文温觉得这位若是生在现代，搞不好能通过耳机，听出风电、火电、核电、水电对音质的不同影响来。
有郑译这金耳朵做指导，新式剧院的内部格局达到了最优化，各种声源的巧妙布局，能让现场观众获得十分“逼真”的听觉感受。
剧场有了，接下来是乐器，宇文温综合后世的各类乐器，提出概念后由郑译将其“具现”，经过认真调试，也达到了能够演出的程度。
有了乐器，还得解决音乐问题，有的配乐是宇文温来“哼哼”，由郑译谱写成曲，皮影戏的音乐都是由宇文温和郑译搭档完成。
视觉、听觉效果的问题没了，硬件方面解决，还得解决软件方面的问题——剧本。
剧本之一，是大名鼎鼎的《三国演义》，这是宇文温再熟悉不过的故事，但编成详细的剧本，是由杨济来完成，在明末，三国演义的故事已经成熟，所以杨济将其编成剧本毫无压力。
另一个剧本，是《倩女幽魂》，这自然是宇文温根据看过的经典影片改编而来，这年头不可能做出逼真的特效，所以借用了皮影戏的表演形式，将各种特效尽量表现出来。
妖魔鬼怪，还有什么飞剑、化形、斗法等等，都可以用皮影戏表现出来，现代影视剧的各种脑洞，让宇文温在这个时代“重现”。
加上各种音效，以及那首吓哭无数小朋友的旧版《聊斋》电视剧片头曲，称得上是这个时代无人可敌的“特效大片”。
制片人兼导演宇文温、编剧杨济、声乐指导郑译，三人构成皮影戏“铁三角”，琢磨了许久，才把剧本、配乐敲定，然后还得培训相关人员。
这件事需要花费大量精力，理所当然由“业内专家”郑译来做，极度希望淡出朝廷视野的沛国公，正是无官可做闲得无聊之际，宇文温有事安排给他，那是再合适不过。
当然合适，票房有分成，郑译就算看在钱的份上，也得认真办事，制片人宇文温，就只管拨钱。
制片人兼导演，不就是负责大把花钱，然后晚上在房间里给女演员“导戏”么？
宇文温对野花没兴趣，
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