全身心投入在最后的收尾工作中，笔耕不辍。
偶尔累了，就抬头看看窗外的明月，活动活动发酸的手腕和脖子，然后低头继续创作。
时间来到夜里三点。
书房中依旧静悄悄，外面一片漆黑，万籁俱静，连叫个不停的夏蝉都累了去休息，只有天边的明月还在陪伴着他。
蓝色的钢笔笔尖随着少年的思绪，来到了最后一段：
“驹子发出疯狂的叫喊，岛村企图靠近她，不料被一群汉子连推带搡地撞到一边去。这些汉子是想从驹子手里接过叶子。待岛村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”
笔落，文终。
画上最后的句号。
当那个小小的、圆圆的句号落在稿纸上时，林染依然握着笔，坐在书桌前一动不动。
仿佛化身书中的岛村，之前所感怀的驹子的爱、雪国的美、叶子的死，都在这一刻被巨大的虚无感所吞噬和升华。
那种感觉，很奇妙。
像是完成了一次长途跋涉，终于到达了终点，但到达终点后，反而有些茫然——接下来该干什么？
许久，他才闭上眼，深吸了一口气。
“呼~霓虹的文化果然还是太小了……”
前世有位老师和他说过，“霓虹的文学作品要少看，越看人越小。”
究其原因，还是霓虹的审美是极端消极的——“物哀”、“幽玄”、“侘寂”，美是很美，但看多了后，非常容易陷入自我构建的封闭空间，与世隔绝，觉得一切都是徒劳，唯有死才是救赎。
而他现在不仅是看，还深入其中去进行创作，写的还是最“治愈”的物哀与徒劳之美。
写完那一刻，林染都感觉自己有些抑郁了。
怪不得霓虹的作家自杀率这么高。
像前世霓虹近现代文学不争六个文学代表，其中中有四个自我终结：芥川龙之介35岁服安眠药自杀，太宰治39岁投水自尽，三岛由纪夫45岁剖腹自绝，川端康成74岁含煤气而死。
其中的川端康成就是《雪国》的原作者。
书中有一段话林染保留了下来：“一个人如果死得快乐，如果认为死是一种恒久的解脱，世人就不应为他叹息，因为快乐的死亡总好过灵魂里面最深层次的疼痛，有朝一日，对生命也心不在焉了。死亡是极致的美丽，死亡等于拒绝一切理解。”
写的很美吧？
…。。